2010年9月30日 星期四

米哈斯



米哈斯(Mijas)位於西班牙南部安達魯西亞地區(Andalucia),
是一個靠近馬拉加(Málaga)的小鎮,眺望著美麗的地中海,
由於位在半山腰,且皆以白色牆面建築,
因此有「白色山城」(Pueblos Blancos)之稱。

據說西班牙政府每年都會提撥預算,
為鎮上所有房子粉刷白漆,以維持白色山城風貌。
居民則運用色彩繽紛的花朵盆栽裝來裝飾白牆紅瓦,
遊客可乘坐驢子計程車,悠閒地踏遍整座山城。

米哈斯城中有座鬥牛博物館(Museo Taurino),
除了有著名鬥牛士 Antonio Jose Galan 的個人收藏外,
內部還有一間迷你鬥牛場。

米哈斯也是購買紀念品的天堂,除了滿足一般遊客需求外,
各式精緻的飾品、手工藝品、鬥牛系列紀念商品,
以及西班牙人常會掛在牆壁上裝飾用的盤子,
這裡也都琳琅滿目,讓人不知如何挑起。





















米哈斯許多小店販售著西班牙著名貓畫家的相關商品,豐富大膽的用色以及可愛多變的造型,
讓人愛不釋手,與其中一家商店老闆閒聊時,赫然發現他居然不是西班牙人,
而是來自美國南部的移民,米哈斯的魅力可見一斑!


2010年9月27日 星期一

浪漫無言歌

今年是第二次聽麥斯基了,只是沒想到麥斯基邀請了女兒莉莉(Lily Maisky)擔任她的鋼琴伴奏,並展現父女倆絕佳的默契與感情。

獨奏會上半場以貝多芬改編自莫札特《魔笛》中的歌曲「懂得愛情的男子」主題與七段變奏揭開序幕,這首經典大提琴作品是樂聖31歲時所寫下的,當時的他對愛情還充滿了憧憬,借由捕鳥人帕帕吉諾渴求靈魂伴侶的心情,表達自己追求愛情的想法,而大提琴渾厚的聲響彷彿是癡情男子的化身,熱切地呼喚著一生真摯的愛。緊接著的是蕭邦三首作品,分別是《第二號華麗的大圓舞曲》、《第20號夜曲》與《練習曲》(Op.25-7),尤其第一次聽到《第20號夜曲》的大提琴改編版(由麥斯基親自操刀改編),讓我充滿了期待與好奇,麥斯基果然沒令人失望,在指尖下讓這首我愛的要命的音樂,不僅保有蕭邦的靈魂,也增添了幾許大提琴特別的成熟韻味,且在麥斯基流暢豪放的詮釋中,原本深情浪漫的旋律骨底更加大了強烈的戲劇張力,讓人大呼過癮。

舒曼的《幻想曲》(Op.73)原本就是寫給大提琴(或小提琴、豎笛)來演奏,陰鬱的音樂性格原本就與大提琴低沉的音色十分契合,是一首結構緊密、旋律優美的作品,但麥斯基充分展現個人風格,使人彷彿聽到了個性迥然不同的舒曼,在音樂中一掃所有抑鬱與懷才不遇心情,轉化成在音樂宇宙中昂首闊步的狂狷才子。

Mischa Maisky & Lily Maisky

下半場曲目則由拉赫曼尼諾夫的《無言歌》與《悲歌》來誘發出聽眾最浪漫的情緒,麥斯基向來誇張的揉弦動作,此時卻配合弓法與呼吸一起溫柔地營造出微醺的氛圍,美麗的《無言歌》其實是一封告白情書,讓人彷彿看見木訥內向的拉赫曼尼諾夫,將內心對女高音澎湃的愛意寫成旋律,而一首無詞的《無言歌》其實盡訴深情,令人不動容也難。《悲歌》也是我非常喜愛的一首作品,但我從未聽過鋼琴以外的版本,這首曲子其實非常難以改編,而麥斯基的改編卻能完全說服我,琴弓在不明顯的旋律中起伏轉折,而弦樂器無法突破鋼琴的優勢之處,此時卻出現了另一座桃源天地,跌宕深霾於來回滑弦中自成蹊豁。

法雅的《七首西班牙流行民謠》也相當受到世人喜愛,充滿濃烈的吉普賽風情與南歐熱情如火的個性,麥斯基將七首各領風騷的小曲,展現時而狂野時而溫柔內斂的不同氣質。而壓軸的德布西《大提琴奏鳴曲》則帶來幻想的詩意。

縱觀此次音樂會曲目,皆為擅長鋼琴曲目創作或是身兼鋼琴家的作曲家所寫,許多也是鋼琴曲目加以改編,麥斯基不僅展現行雲流水般詮釋功力,更向聽眾發揮其改編的實力與悟性,讓整場音樂會充滿期待和令人心滿意足。

延伸閱讀:弓燄弦情麥斯基大提琴獨奏會